Leonor Fini

Description

Leonor Fini, lithographie 144/150, 56 x 40 cm, visage de jeune fille, signé bas gauche

Leonor Fini, pseudonyme d’Eleonor Fini, née à Buenos Aires (Argentine) le 30 août 1908 (ou 1907 pour quelques sources) et morte à Aubervilliers le 18 janvier 1996, est une artiste peintre surréaliste, graveuse, lithographe, décoratrice de théâtre et écrivaine française d’origine italienne.

Biographie
Enfance austro-hongroise et jeunesse italienne
Eleonor Fini naît du mariage d’Herminio Fini, riche homme d’affaires argentin, et de Malvina Braun, native de Trieste. La mésentente conjugale fait que, dix-huit mois après la naissance de l’enfant, sa mère Malvina, fuyant la vaste demeure de Buenos Aires, située sur une île dont Herminio Fini est propriétaire et emmenant sa fille, revient à Trieste, alors toujours située dans l’Empire austro-hongrois (la ville deviendra italienne en 1921)1. Eleonor Fini — les siens l’appellent « Lolò » — passe de la sorte son enfance (les tentatives de kidnappings répétées sans succès par son père afin de la ramener en Argentine contraignent à ce qu’on la travestisse en garçon pendant des années) et son adolescence auprès de sa mère et de sa famille maternelle.

Dans un milieu bourgeois très cultivé, elle est « enfant chouchoutée, mais impossible, renvoyée des écoles et se nourrissant des trésors de la bibliothèque familiale »2 : son oncle Ernest Braun, restitue Valentina Zacca, « peut être considéré comme le pygmalion de son éducation artistique. Homme de grande culture, il détient un nombre de livres tellement grand qu’il construit dans sa maison une vraie bibliothèque où Eleonor goûte la philosophie du déguisement et l’ivresse du devenir et de l’apparence prêchée par Friedrich Nietzsche »3.

Umberto Saba.
Les influences viennoises et italiennes se télescopent à Trieste et elle acquiert de la sorte une culture cosmopolite, baigne dans les cercles littéraires et intellectuels d’avant-garde propres à la ville et empreints de la pensée de Sigmund Freud, fréquente ainsi Gillo Dorfles, Umberto Saba, Italo Svevo et Roberto Bazlen4,5, s’intéressant également aux « visions écorchées de Max Klinger ou de Gustav Klimt » Rejetant les études juridiques auxquelles sa famille la destinait, elle commence à peindre à l’âge de quinze ans, suit également pendant une courte période des cours d’art dramatique.

C’est dans son enfance6,7 que Leonor Fini puise les racines de sa personnalité en évoquant elle-même : « encore enfant, d’un jour à l’autre, j’ai découvert l’attrait des masques et des costumes. Se costumer, c’est l’instrument pour avoir la sensation d’un changement de dimension, d’espèce, d’espace. Se costumer, se travestir est un acte de créativité. Et cela s’applique à soi-même qui devient d’autres personnages ou son propre personnage. Il s’agit de s’inventer, d’être mué, d’être apparemment aussi changeant et multiple qu’on peut se sentir à l’intérieur de soi. C’est l’extériorisation en excès de fantasmes qu’on porte en soi, c’est une expression créatrice à l’état brut »8.

La Chevauchée des Amazones, mosaïque d’Achille Funi et Leonor Fini.
Généralement dite autodidacte, Nadia Pastorcich la restitue cependant comme introduite fort jeune dans le monde des artistes de Trieste, la disant élève d’Edmondo Passauro (1893-1969) et citant parmi ses tout premiers tableaux ses portraits des peintres Carlo Sbisà (1899-1964) et Arturo Nathan (it) (1891-1944)9.

Elle quitte sa famille à 17 ans pour s’installer à Milan où se tient sa première exposition personnelle en 1929, révélant une peinture « s’astreignant à la discipline austère de l’art gothique et de la Renaissance italienne »10, s’orientant ainsi vers le classicisme et la peinture tonale, à l’exemple de Carlo Carrà. Elle travaille avec Achille Funi à la mosaïque La Chevauchée des Amazones qui sera présentée en 1933 à la 5e Triennale se tenant au palazzo dell’Arte de Milan (wikipedia)